整个五月份，王扬都在编写《第九区》的剧本和分镜头剧本，为了设计出第三部分“人类灭绝人性”的一些镜头，他研究了一番暴力美学，不过那多数手法是适用于战斗时的画面，而灭绝人性不需要什么美感，他想自己要的就是血腥、恶心、不忍，令人看了浑身都不寒而栗。

为此他放开头脑，让自己往“魔鬼”的方面思考；也查阅了很多世界各国的酷刑、二战的纳粹德军、日军等畜生的资料，然后他发现人类原来真的可以那么恶心和灭绝人性，也忽然理解到了那种“杀光人类”的情绪。但是他除了要设计威格斯大杀人类军队的镜头，还要设计人类怎么残暴地研究外星人。

当威格斯要被MNU的科学家分解，他挣扎了开来，他挟持住一个医师想要逃跑，但赶来的MNU保安们丝毫不理会医师的死活，随便他要杀就杀。但威格斯抢到了一把外星武器胡乱扫射，保安们才让开了路，他逃离了房间，却发现外面是一个庞大的研究室，MNU总部的秘密之地。

在研究室里，有成年的外星人、儿童和胎儿外星人，他们被活生生地肢解、剥皮抽肠、被注射各种的药物导致痛不欲生；他们被特殊的绞肉机直接搅碎，就为了一个提炼DNA的试验……这些镜头很重要，并不是单纯为了恶心，而是为了一点点地积聚观众们心里的压抑和愤怒，当观众们随着威格斯的眼睛，扫视着研究室里悲惨的外星人们，听着他们的惨叫，和一个小外星儿童那双清澈茫然的眼睛对视……从那一刻开始，观众们的立场就会发生改变。

王扬完全不知道自己这段时间是怎么度过的，心里充满了压抑、烦燥和愤怒，经常半夜突然就会惊醒，打扰得旁边的杰西卡也睡不着，他都感到自己快要疯了。投入得几乎把自己陷进去的结果就是，他设计了大量的灭绝人性镜头，和威格斯对着MNU军队疯狂杀戮的画面。

他想有着这些镜头的《第九区》，MPAA那帮人自然不会给那三个有“G”字母的级别，绝对是R级，也有可能会是NC-17级，那样的话他就有麻烦了。

这段时间里，他也并不是把全部时间都花在剧本上，偶尔回去南加大听听课、和杰西卡到斯台普斯中心看看湖人队的比赛、周末也到圣莫尼卡海滩游玩，否则真的会疯掉。

他还聘请了一个美术老师给自己上课，重新系统地学习素描，他的画太“抽象”了，以前拍现实类型电影没什么问题；但现在是科幻电影，这一份分镜头剧本有很多是想象出来的画面、很多复杂的“大场面”，这需要布景师、艺术指导等人，和整个特效团队都清楚镜头的构图，抽象画可满足不了。

所以很多导演的绘画功力都非常强，比如詹姆斯-卡梅隆、蒂姆-伯顿等人，他们都有着开办个人画展的能力。

王扬的远大目标就是在未来的某一天，在纽约的某个画廊举行自己的画展，而且不是“甲虫蜜蜂”的那种画。至于《第九区》里外星人的造型，他已经向蓝天工作室提供了概念图和要求，那就是“酷”、“丑”、“眼睛生动”、“看起来像人，但是一看就知道是外星人”，同时他提醒设计师们，可以结合所有甲虫类、虾类的特点进行融合设计。

尽管蓝天工作室是动画公司，《冰河世纪》的动物们也是可爱的风格，但不代表他们的画风就只限于此了。为了设计这个外星族群的2D形象，蓝天方面派出了十多名形象设计师共同设计，还邀请了一名昆虫学家帮助，务求设计出一款不同以往、“又酷又丑”的外星人。

时间已经踏入到了六月份，伴随着暑假的到来，火爆的暑假档期也早就来临，《木乃伊2》、《怪物史莱克》、《珍珠港》……电影场里的影迷观众又笑又叫、媒体影评人们忙着或赞或骂，周票房榜也连场激战，但这些都和王扬没有关系，报纸上也许久没有“