派也培养出一批艺术片导演人才，他们热衷于探索镜头语言和叙事技巧，为电影赋予更多人文思考。

类型片与非类型片，商业片与艺术片，本身并没有高低优劣之分，本应百花齐放，百家争鸣。

但偏偏有一位喜欢碰瓷的朱教授，在特定的社会思潮和历史时期，选择将矛头对准了上影厂和谢进，生生地扼杀了这一发展进程。

壹玖捌陆年，朱大珂在《闻汇报》发表《谢进电影模式的缺陷》，以“学术批评”之名掀起对电影商业化探索的全面绞杀。

朱教授认为电影中的商业化叙事是思想倒退，好莱坞通过煽情手法制造“道德神话”，让观众在“情感昏迷”中接受传统伦理；

朱教授认为商业电影是知识分子审美凌驾于大众情感之上，是用西方理论话语贬抑本土叙事智慧；

朱教授以学术争议为名，行正治围剿之实，他公然宣称上影厂和谢进正在接受好莱坞的文化殖民。

朋友们，这是何其卑劣的构陷！

这不是学术批评，这是学术谋杀！

用朱教授言必称的福柯的话讲，这是知识权力对创作自由的绞杀；

用老百姓的话说，这就是拦着厨子做饭，还要骂人家饿死了客人！

最终，在有心人的推波助澜下，全国掀起了对“谢进模式”的大讨论。

这场讨论最终沦为意时形态的审判，彻底定调商业电影的探索是背离了先进性精神的。

时代的一粒沙，压垮了谢进的脊梁，他不得不改变自己的艺术探索历程。

与此同时，中国电影多元化发展的路径迫于压力被人为割裂，各大国营厂放弃了已经探索成功的商业片模式。

谢进导演曾经不无遗憾地跟我说过，他最后立项的电影就是三国题材的《赤壁大战》，如果没有出现意外，中国的商业化大片的出现时间，至少可以提前15年。

这是什么概念？

大家从2002年《英雄》横空出世以后，国内电影大盘的发展情况就可见一斑了。

可令人无奈的现实，是从那时起，中国电影的生产、评论都陷入了艺术片霸权，完全与观众需求脱节。

直至1994年，国产片年产量从150部暴跌至不足40部，被迫引进好莱坞大片救市，重新吸引观众走进影院。

可悲！可叹！

对于电影这样的艺术作品而言，电影批评应当如明灯，照亮创作前路，而朱教授却姿态丑恶地匍匐在地，变成了可笑的绊马索。

真正的批评者，从不是举着火把焚烧粮仓，而是在黑暗中举起一盏灯，让播种者看清大地。

今天，谢进导演仍然在病床上半睡半醒。

他那颗衰老心脏的顽强跳动，是一代影人的泣血控诉。

当艺术探索被冠以“道德污名”，当观众需求被贬为“庸俗趣味”，电影便不再是照亮生活的银幕，而成了知识分子炫耀学识的镜框。

朱教授向来是喜欢下定义和取外号的，今天我不妨也以彼之道还施彼身。

碰瓷者朱教授，你毫无意义的批评，本质是知识权力的恐怖主义，是盗用新浪潮之名的精神阉割，是正智迫害的文化纵火！

最后，我谨代表个人及未婚妻，对病床上的谢进导演致以最诚挚的慰问。

愿你早日康复，回到最爱的电影中来。

时代有谢进，谢进无时代。

呜呼哀哉！——

朱大珂的视线在屏幕上来回扫动，眼球不受控地轻微震颤，眉心拧成深沟。

他面部从耳根向颧骨蔓延出暗红色，颈侧血管凸起如蚯蚓搏动。

直至最后的“时代有谢进，谢进无时代”彻底刺激到了他